2024年9月25日下午，西安欧亚学院马克思主义学院邀请原艾德艺术学院简丽庭老师带来“马尔库塞的文学视野：《美学的面向》中的艺术自主性及其限制”主题讲座。

简丽庭老师首先指出艺术自主性（Aesthetic Autonomy）是指艺术作品拥有独立于社会、政治和经济影响的内在价值和意义。然后从正统派艺术论图式出发，结合“阶级”概念，阐述了资产阶级的艺术，明确指出艺术往往服务于新兴的阶级（无产阶级），同时指出马尔库塞引用阿多诺的音乐观点指出艺术的自主性为现代艺术（文学）辩护，明确反对太多抽象以至于和观众断绝沟通的艺术，并且反对混淆艺术与生活界限的反艺术、非艺术、普普艺术（Pop-art）等前卫艺术的实践。并且积极用艺术去反对文化，批判文化。但是马尔库塞关于艺术自主性的观点也是有局限的，即未寻得社会实践的哲学立场。

其次简丽庭老师介绍了《审美之维》所涉及的课题：1.概念的问题：从唯物辩证逻辑出发将艺术的自主性联结上革命课题；2。价值的问题：将伟大的和真正的艺术与社会功能相联系。并且指出《审美之维》中也有其不足之处，即只关注十八、十九世纪的文学作品，如果加上适度的修正，也许可用于其他的艺术。

再次，简丽庭老师具体介绍了马尔库塞《美学的面向》的具体内容，马尔库塞认为艺术可以超越现实世界的异化状态，为个体提供一种解放的体验。

明确指出艺术自主性主要包括以下几个方面的内容：（1）形式的自主性：艺术作品的形式和结构具有自身的逻辑和规则，它们不依赖于外部世界的规则。（2）内容的批判性：尽管艺术在形式上是自主的，但其内容往往包含对社会现实的批判和反思。（3）审美经验的解放：艺术提供的审美经验可以使人暂时摆脱现实世界的束缚，体验到自由和解放。

同时马尔库塞同时也指出，艺术自主性并非绝对，它受到多种因素的限制：（1）社会和历史背景：艺术作品的创作和接受都受到特定社会和历史背景的影响。（2）意识形态的影响：统治阶级的意识形态可能渗透到艺术领域，影响艺术作品的创作和人们的接受方式。（3）商品化：在资本主义社会中，艺术作品可能被商品化，成为交换和消费的对象，从而失去其自主性。（4）技术发展：随着技术的发展，艺术的创作和传播方式也在不断变化，这也可能对艺术的自主性构成挑战。马尔库塞认为，尽管存在这些限制，艺术仍然具有潜在的反抗和解放力量。通过审美经验，人们可以认识到现实中的异化和压迫，并激发改变现实的愿望和行动。

最后，简丽庭老师明确指出，马尔库塞的文学和美学视野强调了艺术的自主性和其在社会变革中的潜在作用。他认为艺术不仅是审美的对象，也是批判现实和追求解放的重要工具。尽管艺术的自主性受到限制，但它仍然是个体反抗异化、追求自由的重要领域，同时也体现了马克思主义反抗思想在艺术领域的具体应用和指导作用。

在简老师分享结束之后，马克思主义学院的老师们积极提问，热烈交流，本次讲座圆满结束。

（马克思主义学院 李泽丰 供稿）

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